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miércoles, 19 de diciembre de 2007

CONCIERTO EN ENERO 2008 / ANÁHUAC / DESPEDIDA ALEJANDRO



Queridos amigos, en este concierto, se interpretarán todos los temas de nuestro nuevo disco "CRUZANDO TERRITORIOS", con un aliciente bastante emotivo: después de 22 años de colaboración con el conjunto, Alejandro Ibarra, nuestro principal percusionista y uno de los más antiguos integrantes, se despide de los escenarios... esperamos que vuestra presencia y aplausos lo hagan desistir de tan descabellada decisión, incluso no descartamos que usen la violencia si lo desean. Es más: úsenla, por favor. Tampoco estará de más pedirles, por cierto, que hagan circular esta información entre sus amigos, y entre marimbistas, si los conocen.



El concierto será completamente acústico, por lo que podrán disfrutar de la música sin artificios y con todos sus matices. Comenzará al mediodía en punto.

Un último dato: al mencionar que asisten a nuestra presentación, la entrada al Parque en automóvil por Pío Nono también es liberada.
Pueden asistir con toda la familia (no aprovechen de ir a trotar gratis, por favor, a menos que necesiten más forma física que alimento espiritual...).

Los esperamos, no falten!
NAPALÉ


martes, 18 de diciembre de 2007

DISQUERÍAS


LOS DISCOS DE NAPALÉ,
están disponibles en las siguientes disquerías:
(se recomienda constatar stock)

-Locales y WEB de
FERIA DEL DISCO:
www.feriadeldisco.cl

-DISCOMANÍA:
21 de Mayo 583 (interior galería) local 894
Llamar al 6398091- Santiago Centro, y WEB
www.chilediscomania.cl

-TXT
Huérfanos 649
Huérfanos 1321
Agustinas 833, local 880
Providencia 2159

-FUNTRACKS
Nueva de Lyon 029

-LUGAR SIN LÍMITE
Providencia 1370

-CHILE MÚSICA
Constitución 8

-SUENA
www.suena.cl

-PATEANDO DISCOS
Ahumada 83 Loc. 315

-THE KNIFE
Ahumada 83 Loc. 123

-REBEL MUSIC
Ahumada Nº 85 Loc. 309

-LA DISQUERÍA
Víctor Manuel 2298 Galpón 4 Loc. 95

-PERSA ESTACIÓN
Av Libertador Bernardo O’Higgins 3410 loc. K 21

-PATIO BELLAVISTA
-Constitución 54 Loc. 49

-SALA SCD BELLAVISTA
Santa Filomena 110, Barrio Bellavista
(DE 9:00 A 14:00 Y DE 15:00 A 18:30)


REGIONES:

-LA SERENA
O’Higgins 452

-VALPARAÍSO
Discos Mayra
Condell 1580

-ANCUD
Pudeto 243



domingo, 16 de diciembre de 2007

CRUZANDO TERRITORIOS / PRESENTACIÓN


Napalé es una palabra que nos podría remitir a diversos parajes, canciones, danzas o lugares. Podría ser pronunciada en cualquier idioma ancestral, como el guaraní, el quechua, el aymará, el mapudungún o el p´urépecha, o en muchos otros de la América pre-hispánica. Puede mimetizarse con las cadencias de las lenguas de las islas del pacífico, o con los infinitos vocablos de África, evocando dialectos del mundo Maya, e incluso lugares insospechados, como la región de Los Balcanes… y puede tener infinitos significados. A nosotros, cada vez más, el decir Napalé nos traslada a América y sus hijos. A sus luchas, sus personajes, sus amores, sus riquezas, sus tiempos. Su música y su poesía.

En este disco están mezcladas canciones no necesariamente famosas que escucharon nuestros abuelos, tíos, padres y amigos, junto a la música que nosotros – sus nietos, sobrinos, hijos y hermanos– seguimos buscando hoy, siguiendo o adivinando el amor en sus pasos, recreando épocas e inventando con empeño un mundo ancho y para todos, con elementos de la más diversa procedencia geográfica o temporal, o simplemente con los sonidos que cruzan el territorio. Somos chilenos. Contamos con la madera, con el viento, el metal, con la tierra, con nuestras voces, con nuestra voluntad. Desde una antigua Frontera Sur se abre hacia el resto del continente esta Terra aún Incógnita, nombrada primero como tierra de fábulas y seres fantásticos o mitológicos que prometía las glorias del paraíso o las penas del infierno al conquistador que se aventurase en sus misterios... Aquí están los ríos que permitieron los asentamientos humanos que poblaron la profunda selva amazónica, aquí está el cóndor, que unifica con su presencia a América andina, está el latido del mestizo en la chacarera y la baguala, la tonada y la cueca, está el hijo del esclavo en la mezcla afro-caribeña del wawancó y la rumba, está el lenguaje de la música docta o académica que representa a occidente, junto a la influencia del canto popular de raíz folklórica, decisivos todos en nuestra experimentación. Si cada canción es una hebra, veremos que en la madeja están con nosotros Violeta Parra, Luis Advis o Sergio Ortega, y están los conjuntos y solistas de la Nueva Canción, como Angel Parra, los Quila, los Inti, Aparcoa o Víctor Jara… Nos parecemos a todos ellos en nuestro temprano inconformismo, en el compromiso con que asumimos la creación artística, en el amor por la tierra en la que siempre hemos estado, y en la terquedad para seguir adelante en este camino, a veces a oscuras. Pensando y sintiendo todo eso, hacer entre todos este disco simplemente fue un enorme placer, y el resultado nos llena de satisfacción.

Sabemos que nuestra canción tiene historia y futuro, y que Napalé forma parte de ambos. Estamos aquí desde agosto del ´82, porque trabajamos para eso. Queremos confirmar con estas canciones, que todos podemos encontrar nuevas fuentes de creación re-creando el pasado tanto como intervenimos el presente, y en ese sentido, ésta sigue siendo Nueva Canción. Aquí hay creaciones de los años cincuenta hasta composiciones del año 2005, en armónica convivencia. Y claro, aquí también están ustedes. Porque son ustedes, -como diría Julio Cortázar- quienes están escuchando este disco mañana.


ERNESTO PÉREZ:
Tenor. Tiple, Guitarra.





ALEJANDRO IBARRA:
Barítono. Marimba, Percusión, Clarinete, Zampoña.



JORGE LILLO:
Barítono. Contrabajo, Guitarrón mexicano, Guitarra, Quena, Zampoña, Percusión.





CARLOS MIRANDA:
Tenor. Flauta Traversa, Zampoña, Quena, Charango, Cuatro, Guitarra, Percusión.



IGNACIO UGARTE:
Barítono. Guitarra, Tiple, Zampoña, Percusión.



RODRIGO ARRATIA:
Tenor. Zampoña, Quena, Charango, Guitarra, Tiple, Piano, Percusión.






RODRIGO GARCÍA:
Barítono. Violoncello, Rabel, Percusión.


***

 Músicos Invitados:
Francesca Ancarola, Contralto solista en ¨La Oncena¨.
Ismael Oddó, Tenor solista en ¨Lunita de lejos¨.
Hernán Castro, Violoncello en ¨Escualo¨.
Greco Acuña, Conga solista en ¨La Niña de Guatemala¨.
Rosa Escobar, Contralto Solista en ¨Hombre de América¨.
Tatiana Romero, Oboe en ¨Hombre de América ¨.
Gerardo Villagrán, Corno en ¨Hombre de América ¨.
Ariel Casivar, Viola en ¨Hombre de América ¨.
Francisco Villarroel, Violín en ¨Hombre de América ¨.
Freddy Torrealba y Melvin Velásquez, ¨Charango y Guitarra uno en ¨La Partida¨.


Ingeniero de Grabación, mezcla y masterización: Eduardo Vergara C.
Diseño gráfico:
Vicente Larrea / Luis Albornoz
Ilustraciones:
Jorge Lillo Valenzuela.
Producción y dirección artística:
NAPALÉ.
Grabado en
Arrayán Estudio, entre el 18 de Julio y el 18 de Agosto de 2005,
excepto LA PARTIDA, Grabado en vivo por
Eduardo Vergara C., el 3 de Julio de 2004 en el Galpón Víctor Jara, y ESCUALO, Tomas grabadas en Estudio RAFF Por Cristián ¨Repo¨ Rebolledo, el 18 de Junio de 2002.



Agradecemos entrañablemente a todos los músicos invitados, por colaborar con su entusiasmo incondicional y su talento. A Eduardo Vergara, por ser el gran amigo que ha sido, y por ser un músico más a estas alturas. A Vicente Larrea, Luis Albornoz, y Jorge Lillo Valenzuela, por involucrarse personalmente, y más allá de lo imaginable, en la edición y concepción gráfica de este disco, al igual que Carlos Salazar y todos los amigos del Sello Azul. Gracias a Ignacio Roco, por facilitarnos su Marimba para ¨San Juanito del Lobito¨y ¨La Oncena¨, a Alejandro Lyon por varios instrumentos de percusión para ¨La Niña de Guatemala¨, y por grabar las tomas solistas de Ismael Oddó en Clío Producciones. También agradecemos a Sauvalle Producciones, e Hispanoamérica Estudios por grabar las tomas del Oboe de ¨Hombre de América¨, y las tomas de voz de Rosa Escobar, respectivamente, en sus estudios (gracias, Cristián Sauvalle, Jorge Schweitzer, Jorge Araneda y Cristián Olivares), y, por supuesto, a ¨Los Chalchalerizos del Norte¨, por poner a nuestro alcance su extraordinario Bombo Legüero hecho en Santiago Del Estero, para ¨La Oncena¨, ¨Lunita de Lejos¨, ¨San Juanito del Lobito¨ y ¨La Niña de Guatemala¨.

Sin la ayuda y la amistad de todos ustedes, habríamos hecho un disco, pero jamás habría sido igual a éste.


CRUZANDO TERRITORIOS,
está disponible en la siguientes disquerías, se puede constatar stock:

-Locales y WEB de Feria del disco - www.feriadeldisco.cl
-Discomanía: 21 de Mayo 583 (interior galería) local 894 - Llamar al 6398091- Santiago Centro, y WEB www.chilediscomania.com



miércoles, 10 de octubre de 2007

CONCIERTOS EN NOVIEMBRE 2007


ASESINATO DE RENÉ LARGO FARÍAS

QUINCE AÑOS DE IMPUNIDAD
Por José Miguel Varas.

Familiares y amigos de René Largo Farías irán en romería el domingo 15 de octubre al cementerio Parque del Recuerdo para recordar al querido hombre de radio y comunicador social, asesinado hace 15 años.
Este crimen, que causara conmoción pública en octubre de 1992 sigue impune hasta hoy. La jueza Patricia González, del entonces 17º Juzgado, a cargo de la investigación, dictó sentencia en 2005 -trece años después del homicidio- condenando a 10 años y un día de prisión a Luis Bahamondes Allende, como "autor único". Pese a ello, Bahamondes se encuentra en libertad. No ha sido detenido y a la fecha ni siquiera se le ha notificado de la sentencia dictada.
En opinión de Iris Largo Farías, hermana de la víctima, esta situación es inaceptable y atroz. Constituye una evidente denegación de justicia. Agrega que el caso no fue investigado en su totalidad ya que no se aclararon varias contradicciones. La magistrada hizo suya la versión entregada desde el primer momento por Carabineros, pese a sus incongruencias. El homicidio no pudo ser cometido por un solo individuo de baja estatura, como el inculpado, y es imposible que haya podido llevar en peso o arrastrar más de 200 metros a una persona cuyo peso superaba los 100 kilos. La jueza no investigó actos de encubrimiento de los hechos por parte de funcionarios de la entidad policial. Tampoco tomó en cuenta declaraciones de testigos, que constan en el expediente, sobre la presencia de carabineros dentro y fuera del local de la peña folclórica donde, supuestamente, estuvo René Largo Farías la noche del crimen.
A 15 años del asesinato, sus familiares, amigos y en general los focloristas y cultores de la música popular reclaman que el caso sea reabierto y examinado por la Corte Suprema para que, en definitiva, se haga justicia.
Es inadmisible aceptar que se mantenga en la impunidad este alevoso crimen cometido contra un hombre y un ciudadano como René Largo Farías quien dedicó su vida a la difusión de nuestra música folclórica, ayudando al surgimiento de tantos valores de nuestra cultura popular y quien fue, sobre todo, un defensor inclaudicable de los derechos humanos.

ENIGMA
Por Iris Largo Farías.

Mi hermano René era una persona querida, estimada y respetada por todos los que lo conocían. Salvo, claro, los reaccionarios o fachos. Durante la dictadura dio numerosas muestras del carácter progresista solidario y humanitario que animaba su actividad.
Muchas veces fue agredido verbalmente por carabineros y civiles pinochetistas. Incluso, una vez, después de una manifestación contra la dictadura fue a parar a la posta, con un problema cardíaco a causa de la agresión de carabineros. En esa ocasión envió una carta pública a Rodolfo Stange pidiéndole respondiera por la actitud de sus subalternos.
Yo creo que ya en esa ocasión fue conocido por aquel General Director de Carabineros.
Una de las primeras cosas que nos impactaron cuando fue agredido mortalmente en octubre de 1992 fue la celeridad con que Rodolfo Stange dió el caso por solucionado y declaró que había llegado a "feliz témino" el episodio. Para aquel "feliz término" se prestó el ahora experto en seguridad Pedro Valdivia. Dirigió la investigación con mucha rapidez y fácilmente encontró a un culpable: Luis Bahamondes quien en un comienzo- afirmaron los investigadores- se declaró culpable.
Posteriormente lo ha rechazado categóricamente : "pregúntenle a los pacos parientes del dueño de la fonda", declaró a un medio de prensa escrita.

Aquí estamos frente a un caso de denegación de justicia y de encubrimiento por parte de carabineros.
Denegación de justicia porque fueron numerosas las veces que el ex Director Gral. De Investigaciones, Nelson Mery nos afirmó que se estaba sobre pistas claras e incluso una vez nos aseguró que ya se había identificado a los culpables.
¿Era un comando de civiles y uniformados de civil?
¿Eran carabineros simplemente?
Nunca lo hemos sabido.
De lo que estamos ciertos es que numerosas pruebas indican que Luis Bahamondes no pudo realizar solo el crimen. Si efectivamente participó en el hecho fue, sin duda, acompañado de otros.

Afirmo que hubo encubrimiento del crimen porque desde el comienzo Carabineros, como ya dije, con Rodolfo Stange a la cabeza, armaron una versión que fue acogida por la mayoría de los medios de comunicación como cierta.
Con ello nos cortaron las alas para pedir un ministro en visita que era lo que correspondía porque el caso causó realmente conmoción pública.
Sin embargo, medios de prensa como La Nación, El Siglo y La Epoca hicieron investigaciones en el barrio donde vivía, hablaron con vecinos y publicaron hechos que nunca fueron tomados en cuenta por la justicia.
Quiero preguntarle públicamente a Stange el por qué de sus declaraciones de entonces. A Valdivia por qué inventó esa versión. A Nelson Mery por qué nunca se supo la verdad de su investigación.

A la Brigada de Homicidios por qué se basó en una llamada anónima para reafirmar la versión inicial de carabineros.




MEMORIA DE RENE LARGO FARIAS



Carta enviada al portal NUESTRO CANTO

Como conjunto, Napalé adhiere plenamente a la difusión de estas dolorosas verdades, pues aunque sean espeluznantes, ayudan a mantener sana la memoria y a poner en el sitial que corresponde a nuestro querido y recordado René Largo Farías, un hombre de esos que no abundan en los medios masivos de difusión pública hoy en día. (Más bien todo lo contrario).

Es triste recordar su muerte, y sus detalles, pero en esencia, nos convoca y alegra recordar su vida, su tiempo, su empuje y tesón, su amor por lo auténticamente popular, su calidez, su amistad, su solidaridad. Napalé dedicó el disco Frontera Sur a René, a diez años de su asesinato, han pasado cinco años más, y en tiempos donde campean las series de forenses y policías infalibles, sencillamente no es aceptable que los hechos y las explicaciones para éstos aún no concuerden, y que a nadie en las esferas atingentes, parezca importarle un comino...

Es muy importante para nosotros no olvidar que René fue asesinado en democracia y, como detalla la noticia, aún no hay hoy una respuesta que conduzca a la verdad en su caso.
Es necesario seguir preguntándose por qué fue necesario para alguien que este hombre fuera asesinado, y es más urgente aún preguntarlo ahora, en momentos que esa verdad sigue siendo sospechosamente familiar y monótona para los chilenos de hoy, los que ya han dejado de indignarse o extrañarse que de tanto en tanto, alguien sea muerto por encargo, o para conveniencia de alguien más...

Un fuerte abrazo, y saludos a tod@s.

Nos vemos el domingo,

Jorge Lillo,
Conjunto NAPALÉ.

domingo, 10 de junio de 2007

COMENTARIOS DE PATRICIO WANG, SOBRE "CRUZANDO TERRITORIOS"









NAPALE. « Cruzando territorios »

Me cuento entre los que pudimos ver los inicios de algunos de los músicos de Napalé, sus primeros balbuceos como instrumentistas, luego como creadores, más tarde formando el milagro de entereza y perseverancia que ha resultado ser este grupo que con « Cruzando territorios » marca un hito importante en su carrera, por lo que nos transmite como madurez artística sumada a una excelencia vocal e instrumental que, si bien no nos sorprende, nos deja profundamente admirados.

La verdad es que la trayectoria de Napalé ha sido constante en la medida en que hemos visto siempre un desarrollo permanente, y esto en un lapso de ya 25 años de actividad es un logro mayor. Mantener un colectivo artístico por tantos años, a este nivel de calidad, en un campo artístico que no cuenta con el aliciente de una compensación material adecuada - por decirlo de alguna manera, sabiendo que es un eufemismo – es casi un sacerdocio y merece la mayor atención del público y de la crítica.

Atenas, Grecia. Enero 2007

Napalé nos habla del pasado y del futuro, de aquí y de más allá de nuestras fronteras, con las herramientas más nobles, el canto y, sobre todo, la creación. Con cinco de sus integrantes que firman composiciones propias, textos y arreglos, más los arreglos colectivos del grupo, estamos frente a un conjunto perfectamente capaz de producir todo su material. Por eso el incorporar algunas figuras señeras de la música y poesía chilena y latinoamericana : Víctor Jara, Aníbal Sampayo, Luis Advis, Eduardo Lagos, Angel Parra, Astor Piazzola, Gabriela Mistral, Pablo Neruda, José Martí, nos habla de una opción muy precisa que es ser el nexo entre territorios y generaciones. Uno de los grandes legados de esa figura mayor de nuestra cultura que fue Violeta Parra, además de su inconmensurable obra creativa, fue el habernos acercado a las culturas hermanas de nuestro continente.

Isla de Salamina, Grecia. Enero 2007

Y ese proceso ya no se detiene. Hoy reconocemos, como nuestros, muchos de los ritmos e instrumentos que nos desconcertaban hace 50 años. Pero el que nos sean familiares no significa que se hayan convertido en un conocimiento adquirido de una vez para siempre. Son sólo materiales que nos hablan de un arte y una historia y que están siempre disponibles para ahondar en ellos. Es lo que hace Napalé. En vez de ceder a la facilidad de cambiar diametralmente de rumbo, la imagen que nos da es la de un grupo de músicos que profundizan, sin gravedad innecesaria y también alegremente, las posibilidades de sus talentos.
Las palabras de Neruda resuenan con una fuerza nueva en el arreglo de Jorge Lillo para El cóndor, una canción que suena como recién compuesta. Giros instrumentales sorprendentes y voces ásperas, y armoniosas al mismo tiempo, le dan una nueva vida a esta antigua canción de Angel Parra.

Frente al Coliseo, Roma, Italia. Enero 2007

Pocos grupos son capaces de lograr este equilibrio entre dulzura y fuerza. Una gran melancolía y una voces firmes que la interpretan sin pathos excesivo ni sentimentalismo fácil. Buenos ejemplos son la hermosísima canción de Ignacio Ugarte (Desvelo) que emociona directamente con las mejores artes, o la sorprendente musicalización de Ernesto Pérez del poema de Gabriela Mistral, nuestra maravillosa poetisa, que constituye sin embargo, a menudo, una trampa mortal para los compositores, quienes ceden a veces al canto de sirena de la ternura infantil a la que su poesía canta. Nada de eso en la aproximación interesante y madura de Pérez que juega con esos elementos pero con una real seriedad de compositor.
Hasta la melancolía desbordante de Alejandro Ibarra, que nos canta su propio texto y música, me parece justa y por lo mismo emocionante. Notable es que no se hace fácil la tarea y se impone una línea vocal exigente que crea un alianza de fuerza y fragilidad que convence.
En el aspecto instrumental Napalé siempre ha sido consistente. Eso no es nuevo. Aquí se muestra bien lo que la técnica puede aportar cuando no es una simple repetición de fórmulas sino una búsqueda de nuevos timbres usando colores muy variados apoyados en el robusto timbre que da el violoncello de Rodrigo García. Todo bien aprovechado en los ágiles temas instrumentales (Sanjuanito del lobo de Felipe Toledo y Escualo de Piazzola) pero también en el brillante Mal de amores de Rodrigo Arratia donde lucen por igual voces y colores instrumentales. Algo parecido puede decirse de la chacarera de Eduardo Lagos con la feliz intervención de la gracia y el personal color vocal de Francesca Ancarola, en atractivo dúo con Carlos Miranda. La presencia de dos voces femeninas (Ancarola y la corta pero agradable participación de Rosa Escobar) en esta producción es un acierto y una buena contrapartida a la avalancha de las consistentes voces de hombre de Napalé, que funcionan todas perfectamente en los roles de solista.

Aeropuerto de Heathrow, Londres. Enero 2007. Al fondo, Eduardo Vergara.

La niña de Guatemala y su entusiasmante ritmo dentro de un estilo bien determinado funciona bien como nexo entre las nuevas composiciones y clásicos como el Hombre de América de Luis Advis o La partida de Víctor Jara.
Una producción muy lograda y que nos hace esperar con ilusión el próximo cd de Napalé.

Patricio Wang
París, Junio 2007

sábado, 19 de mayo de 2007

NAPALÉ: EL DESAFÍO ES MANTENER LA CONTINUIDAD

Persépolis, Shiraz, Irán, enero 2007

Próximamente el conjunto Napalé lanzará su quinta producción:
Se llama "Cruzando Territorios" y será editado por el Sello Oveja Negra.

Este disco incluye una serie de creaciones de los integrantes y versiones
de otros compositores como Angel Parra, Víctor Jara, Luis Advis,
Eduardo Carrasco y los argentinos Eduardo Lagos y Astor Piazzolla.

Uno de sus integrantes, Ernesto Pérez, habla de la importancia de este
trabajo y también de la gira que realizó Napalé por Irán y Grecia y que
entrega nuevas expectativas sobre el desarrollo del conjunto.

Sobre el nuevo trabajo, Pérez comenta que "creo que hay una continuidad
con el anterior ("Frontera Sur", Sello Azul, 2003) en el seguir componiendo de forma
más colectiva, pero quizás si el mayor aporte de este "Cruzando Territorios"
esté en la incorporación de otros autores que no habíamos incorporado a
nuestro repertorio, es un abanico bastante interesante y amplio de la música
de América Latina, incluso desde la composición, de un uso más permanente
de los elementos afroamericanos, de tomar repertorio de Eduardo Lagos, un
músico contemporáneo a Piazzolla en el folklore más de proyección expe-
rimental, cosa que en Chile aún es poco conocida.

Trabajar con músicos invitados también fue importante, que participe
Francesca Ancarola, el Ismael Oddó, la Rosita Escobar del coro "Bajo Cuerda"
y la voz del "Himno del No" le da otro sabor al disco y también es bueno incorporar
a otras personas a componer, incluso hay algunos ddel grupo que debutan en la
composición en una grabación. También se puede destacar la incorporación de
nuevos ritmos latinoamericanos, manteniendo una coherencia casi tácita nuestra
con los derroteros de la Nueva Canción y de la música de América Latina.

http://www.culturaenmovimiento.cl/fotos/sitio2007/baners/napale1.gif
Shiraz, Irán, enero 2007

En todo caso, tanto en "Frontera Sur" como en este disco ¿hay una nueva
perspectiva del grupo, comparado con los primeros trabajos,
hay otro lenguaje?

Sí, es así porque en los otros trabajos había una mano musical diferente de la
persona que dirigía el conjunto y que tenía un acercamiento hacia la música más de
cámara dentro de lo latinoamericano y con una mayor experimentación, cosa que no
hemos dejado de lado del todo pero también hemos recuperado cosas que hacíamos
de manera más íntima entre cada uno de nosotros. Eso pasaba no porque en un mo-
mento alguien lo impidiera, sino porque estábamos sintonizados con el proyecto de
Rodrigo Pérez, en ese minuto. Pero la necesidad crea al órgano y cuando Rodrigo se
va nos vemos en la obligación de mantener la continuidad a través de la composición
y los arreglos de cosas de América Latina y creo que hemos salido bastante airosos.

http://www.culturaenmovimiento.cl/fotos/sitio2007/baners/napale2.gif

En el disco se nota la presencia de la Nueva Canción Chilena.
Está Eduardo Carrasco, Advis, Angel Parra, Víctor Jara.
Para ustedes supongo que es una manera de reafirmación de un
camino en el que se sienten partícipes.

Por supuesto, siempre hemos dicho eso. La Nueva Canción es una ventana que
abrió una gran posibilidad de desarrollo hasta hoy día y hay una escuela que tiene
que ver con una manera de proyectar el trabajo instrumental, que es bastante único
en América Latina y en el mundo, también es una escuela que implica una manera de
cantar, de generar una concepción musical desde su trabajo en la composición,
en los arreglos, etc. Y también es una puesta en escena, para nosotros no es un cliché
hacer "La partida", con ese tema se inicia un camino muy interesante de la
"canción instrumental" y que se proyecta por todo el mundo. Por ejemplo, en nuestras
recientes presentaciones en Irán invitamos a algunos músicos locales a participar en una
parte del concierto y ellos tenían un conocimiento muy amplio de su trabajo.

LA GIRA

Sobre sus viajes por el exterior, Pérez comenta que "Irán fue una sorpresa,
surgió de un encuentro fortuito con nuestro amigo Dauno Tótoro, que nos invita a
contactarnos con los organizadores de un gran festival antiimperialista que se hace
todos los años, va en la edición 23 y que para ellos es una posibilidad de convocar
diversidades en lo cultural en un país muy musulmán pero con gran respeto por lo que
viene de afuera. Nos impresionó la cantidad de lugares que hay para la música,
con un carácter ritual al mil por ciento. El silencio que se provoca en esas salas cuando
se desarrolla un espectáculo es impresionante. Estuvimos en Teherán y en el sur, en dos
teatros espectaculares donde el arte tiene una presencia muy alta. Es muy extraño porque
en este estado teocrático conviven más cosas de lo que uno pudiera pensar. Lograr saber
algo de la música persa en su mixtura con aprendizaje musical occidental y ancestral
persa es muy impresionante. La música de estas culturas que están recreados en
occidente también es muy grande. Como proyección esperamos volver, la gente que
nos llevó está interesada en que podamos hacer una gira más larga y estar en más ciudades.

http://www.culturaenmovimiento.cl/fotos/sitio2007/baners/napale3.gif

Lo de Grecia también fue muy interesante, tuvimos un primer apunte en Atenas con algunos
conciertos muy buenos, con mucho público, y otro en la isla de Salamina vinculado con una
sala que tiene que ver con la Unesco, en el marco de una "fiesta chilena". Tuvimos gran apoyo
de la Señora Embajadora Sofía Prats, y del Agregado Cultural, Martín Donoso.
Como síntesis, podemos decir que en ambos lugares la valoración de la expresión artística es
mucho más potente que acá y se puede avanzar en entender cómo se les mira con otro respeto
a las expresiones artísticas. Uno de nuestros guías en Irán estaba traduciendo a
Vicente Huidobro, también había hecho algo con Neruda y en fin,
hay un interés bastante loco por muchas expresiones.

La gira genera expectativas para un grupo que estaba tanto tiempo sin un
viaje de este tipo. Además el grabar un disco, encontrar el "ensamble Napalé",
después de tanto tiempo estar con una formación estable y encontrar una manera
de desarrollar la música latinoamericana es tener una continuidad que permite
una consolidación con otras perspectivas que como ocurría hace algunos años.

Efectivamente, los desafíos son mantener la continuidad de conciertos, de composiciones,
proyectar al grupo dentro de Chile a zonas a las que no vamos hace mucho tiempo.
Para afuera también, han salido ofrecimientos interesantes para otros festivales y
tenemos contactos en varios países. Pero también nos interesa mucho ir a países hermanos
como Argentina, país al que hemos ido, pero donde nunca hemos tocado. Lo fundamental,
sin embargo, tiene que ver con mantener la continuidad y con leer correctamente el mundo
de hoy, mantener las tradiciones pero no golpearnos con las puertas cuando sabemos que las
cosas han cambiado, maneras de organizarse para darse a conocer, vincularse con espacios,
aprovechar los medios de comunicación y también tenemos una deuda en nuestra asociación
con otros músicos chilenos. Recién con este disco estamos mejorando en ese aspecto y nos
preguntamos con Entrama, con los Cuncumén y otros grupos por qué no tenemos esa
disposición a hacer cosas juntos. Ahora estamos en una sistematicidad, de vincularnos con
gente en la gestión cultural y de generar medios que permitan más voces en este mundo un
tanto monocorde que hay en Chile de grandes espectáculos de artistas consagrados y a
precios prohibitivos. Hay que abrir otros espacios y hacer una inclusión y diversidad real,
que esté al alcance de la gente tener un sano mercado de la cultura donde tenga opciones
de elegir.

Por Manuel Vilches

Colectivo Unitario Americanto Autónomo

jueves, 26 de abril de 2007

GIRA INTERNACIONAL 2007: Teherán y Shiraz, IRÁN

Teherán, enero 2007, junto a músicos iraníesTeherán, enero 2007, junto a músicos iraníes
Teherán, enero 2007, junto a músicos iraníes
Afueras de Persépolis, Shiraz: Grupo de madres con sus hijos en un paseo de colegio.
Napalé en Persépolis, (Shiraz) Irán, enero 2007
Puerta de las Naciones, Persépolis (Shiraz) Irán.
Persépolis, erigida por Darío El Grande, y destruída por Alejandro Magno.
Monumento a la Paz, Teherán, Irán, enero 2007
Centro Cultural Misagh, teherán, Irán. Enero 2007
Teatro de la Ópera, Teherán, Irán. Enero 2007.
Teatro de la Ópera, Teherán, Irán. Enero 2007.
Teatro de la Ópera, Teherán, Irán. Enero 2007.
Teatro de la Ópera, Teherán, Irán. Enero 2007.

martes, 9 de enero de 2007

DEL BLOG DEL TEATRO FACETAS... TOTALMENTE DE ACUERDO!!!

RESISTENCIA CULTURAL

Este capítulo de nuestro blog está destinado a destacar frases y artículos que se nos han ido ocurriendo en nuestro largo caminar en la RESISTENCIA CULTURAL DE CHILE.

No es de extrañar que muchas de estas notas estén escritas con enojo o ironía hacia la Institucionalidad Cultural de nuestro país, de la cual somos fuertes críticos pero con débil poder político para influir en los cambios.

LOS PICADOS DE SIEMPRE nos pusimos el año pasado a sumar y dividir las platas del FONDART y la cuenta arrojó un interesante resultado. Si se hubiera repartido el total del presupuesto para teatro entre TODOS los que postularon, sin dejar afuera ni siquiera a los que supuestamente no cumplían con todos los requisitos, cada uno habría obtenido una cantidad aproximada al millón de pesos.

¿Recordará la Ministra que la mayoría de los grupos teatrales realiza montajes sin un peso de presupuesto? ¿Y que 300 o 400 mil pesos pueden ser de gran ayuda para imprimir afiches, volantes, etc.? Tal vez lo recuerde, pero se sigue insistiendo en entregarle un montón de plata a esos conocidos y famosos que fácilmente pueden obtener recursos de la empresa privada.

La propuesta es la siguiente:
REPARTIR LOS FONDOS PARA EL TEATRO POR IGUAL ENTRE TODOS LOS QUE CONCURSAN.

Y anticipamos aquí los resultados de esta simple operación:
a. Se va a ir sumando más y más gente que quiera concursar. ¡Bien por el Teatro!
b. A mayor cantidad de interesados disminuyen los montos para cada grupo, por lo cual el dinero asignado no le alcanza a la Cía. para financiar el montaje, sino que sirven básicamente para hacer publicidad y conseguir que sean los espectadores quienes financien su obra. NO DAR PESCADOS SINO ENSEÑAR A PESCAR ¿SE ACUERDAN? ¡Bien por el Teatro!
c. Los montos asignados serán despreciables para los VIP del espectáculo, quienes dejarán entonces el espacio libre a las nuevas generaciones ¡Bien por el Teatro!
d. Los montos asignados empiezan a crecer poco a poco porque el Consejo de la Cultura tendrá que conseguir cada año un importante aumento de los fondos ¿No es cierto? ¡Bien por el Teatro!
e. Son muchos más grupos participando por lo que crece la oferta teatral, y por lo tanto, aunque sea algo especulativo, aumenta el público de teatro. ¡Bien por el Teatro!

Hágalo así y llénese de gloria Ministra.
Enero 2007